解放軍文職招聘考試試述三大表演體系。-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-17 21:06:41試述三大表演體系。1935年,京劇藝術大師梅蘭芳到當時的蘇聯訪問演出,遇到蘇聯戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基和德國戲劇家布萊希特。由于這三個國家的戲劇家都有不同的表演藝術體系,不同的藝術見解,在世界上又都有一定的影響,所以在他們三個人這次幸會之后,有人就把他們所代表的三個不同的表演藝術形式推崇為世界三大戲劇體系。(1)梅蘭芳(1894-1961)梅蘭芳的藝術成就成為了中國戲曲藝術體系的代表和標志。他在唱、念、做、舞、化妝、服飾等方面進行創(chuàng)新,使中國古老戲曲在歌、舞、劇三結合形成了梅派藝術獨創(chuàng)風格。把青衣、花旦、閨門旦、貼旦、刀馬旦等旦角各行的唱腔和表演藝術全面地,有機地結合起來。創(chuàng)造了花旦這一新的行當,大大豐富了旦角唱腔的優(yōu)美旋律,形成一個具有獨特風采的藝術流派,世稱梅派。他與程硯秋、尚小云、荀慧生并稱 四大名旦 。(2)斯坦尼斯拉夫斯基1898年與聶米羅維奇-丹欽科創(chuàng)立莫斯科藝術劇院,他們聯合執(zhí)導的契訶夫名劇《海鷗》獲得轟動性成功,標志著一個新的現實主義戲劇流派的誕生。1922 ~1924 年他寫作了自傳《我的藝術生活》,首次對自己的戲劇體系作了理論與實踐相結合的研討。1928年10月心臟病突發(fā)之后,全力投入戲劇實驗教學與理論總結工作,寫出了《演員自我修養(yǎng)》,并以 形體動作方法 豐富了以內心體驗為核心的戲劇體系。最終成了世界一大戲劇體系的奠基人。以 體驗基礎上的再體現 為基本內容的斯坦尼斯拉夫斯基體系是俄國現實主義戲劇體系的主要代表,這一體系對包括現代中國戲劇藝術在內的20世紀世界現實主義戲劇運動產生了很大的影響。(3)貝托爾特 布萊希特(1898-1956)布萊希特戲劇是20世紀德國戲劇的一個重要學派,他對世界戲劇發(fā)生著很大影響。這個學派在它的形成過程中,一方面繼承和革新歐洲及德國的現實主義傳統(tǒng),另一方面借鑒東方文化,尤其是日本古典戲劇和中國戲曲。他要求建立一種適合反應20世紀人類生活特點的新型戲劇,即史詩戲劇。這種戲劇以辯證唯物主義和歷史唯物主義的思想認識生活、反映生活,突破了 三一律 編劇法,采用自由舒展的戲劇結構形式,多側面地展現生活寬廣多彩的內容,讓讀者通過眾多的人物場景,看見生活的真實面貌和它的復雜性、矛盾性,促使人們思考,激發(fā)人們變革社會的熱情。布萊希特演劇方法推祟 間離方法 ,又稱 陌生化方法 ,是他提出的一個新的美學概念,又是一種新的演劇理論和方法。它的基本含義是利用藝術方法把平常的事物變得不平常,揭示事物的因果關系,暴露事物的矛盾性質,使人們認識改變現實的可能性。但就表演方法而言, 間離方法 要求演員與角色保持一定的距離,不要把二者融合為一,演員要高于角色、駕馭角色、表演角色。5.體驗派和表現派在表演觀念上的分歧。在封閉型的觀演關系中,演員是通過 化身 的方式創(chuàng)造角色的。主要有兩種途徑。一種側重于外部表現,強調理性對情感和形體的控制,反對隨意發(fā)揮,這被稱之為表現派。其代表人物是狄德羅、哥格蘭和布萊希特。另一種重視內心體驗,要求演員與角色合而為一,跟著感覺走,允許即興創(chuàng)作,這被稱之為體驗派。代表人物是亨利.歐文和斯坦尼斯拉夫斯基。兩派在表演觀念上的分歧主要集中在兩方面。一是對演員兩個自我的不同認識。表現派主張第一自我控制支配第二自我,運用技巧去理性的表現第二自我,兩者相互分離。體驗派則主張把第一自我融入投入第二自我,通過體驗,找到第一自我的感受、情感、思想,把第一自我化身為第二自我,兩者水乳交融。二是對表演技巧方法的不同認識。表現派主張節(jié)制情感,發(fā)揮理智,在分析理解劇本的角色特征的基礎之上,模擬出一個可行的方案,按照表演經驗設計出一個可供角色依據的范本,追求 我在演角色 的狀態(tài)。體驗派則主張在情感體驗的基礎之上把演員自我劃分為角色自我,感性的下意識的創(chuàng)造角色,強調激情和靈感的迸發(fā),追求 我就是角色 的狀態(tài)。

解放軍文職招聘考試影視藝術是綜合藝術的結晶-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-31 15:06:59手段:講授、多媒體1911年,電影先鋒派人物卡努爾就首次提出,電影是三種時間藝術(詩歌,音樂,舞蹈)和空間藝術(建筑,繪畫,雕塑)的綜合,是一種時空綜合藝術。可見,影視藝術的綜合性很早就被認同。影視藝術是傳統(tǒng)藝術資源在現代充分交融的結果,是多種時間藝術與空間藝術的有機綜合。一、影視向造型藝術學習了幾乎所有的造型手段。造型藝術的線,形,光,色,影和構圖,在影視中表現為可視的影視畫面,是影視最基本的構成單位,包括屬于內容要素的銀屏影像,屬于形式要素的景框和構圖。二、影視向戲劇藝術學習了表演。早期的電影演員幾乎都是戲劇演員,現在的很多電影演員也是由戲劇演員轉行而來的。從角色創(chuàng)造和生活體驗角度看,戲劇表演和影視表演也有著很多相通之處。三、影視對文學的借鑒和汲取最多,也是最關鍵。影視從文學那兒學習了詩的抒情,散文的紀實,小說的敘事和戲劇文學的沖突。文學構成了影視最堅實的基礎,是影視 古老的藝術之母 。影視要想提高其藝術性,非依靠文學不可。波布羅在《電影的元素》一書中認為,無論怎樣,文學仍是電影最大的表現手段。如果強調影視的綜合性的話,文學應是最大的被綜合因素,文學性的好壞直接影響影視創(chuàng)作的成敗。四、影視交融了聲音手段,不僅使 偉大的啞巴 開口說了話,而且使音樂進入影視,成為他的有機組成部分。有聲電影為默片時代的電影語言的某些美學原則敲響了喪鐘。有了聲音后,聲音成了獨立的藝術形象,有了豐富的想象空間,各種聲音技術的運用,更大大地提高了影視的真實性?,F在,音響的美感已充溢于影視藝術的每一個角落。但是,影視藝術同傳統(tǒng)藝術的交融,決不是機械的相加或混合。傳統(tǒng)藝術以自己的藝術營養(yǎng)滋潤了一時藝術,而影視藝術則以自己獨有的對現實生活的 親近性 美感消化吸收了傳統(tǒng)藝術。它不再是某些人眼中的 大雜燴 ,而是轉頭藝術交融后的再生。費雷里赫在《銀幕的創(chuàng)作》一書中說: 電影可以說是發(fā)生在其他藝術的交叉點上,它同繪畫赫雕塑的相近在于視覺形象的感染力;同音樂的相近在于通過各種聲響而構成的和諧感和節(jié)奏感;同文學的相近的在于它能通過情節(jié)反映現實世界的一切聯系和關系;同戲劇的相近在于演員的藝術。早期電影的演員大部分是戲劇演員,電影繼承了戲劇文學語言的口語化、個性化、富有動作性的特點。而音樂與電影的關系更是千絲萬縷,在看電影的時候音樂可以調節(jié)人的心情,可以為劇情的發(fā)展作鋪墊等。像《臥虎藏龍》里影片一開場便是主題音樂《臥虎藏龍》,馬友友用大提琴演奏的憂傷而深沉的旋律自此就貫穿了整部影片。印度的電影很喜歡加入舞蹈和音樂,并且融入了大量民族的氣息。隨著電腦技術的發(fā)展,在電影中加入繪畫的絢麗,雕塑的肅穆,建筑的雄偉變的更加容易,使的電影的畫面更加清晰,更加有立體感。五、影視藝術的巨大影響力。影視既是藝術又是特殊形態(tài)的商品。1.審美教育作用人們通過影視藝術欣賞活動,受到真、善、美的熏陶和感染,通過優(yōu)秀影視作品潛移默化、寓教于樂、以情感人的作用,引起人們思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化,樹立起正確的人生觀和世界觀。2.審美認知作用人們通過影視藝術鑒賞活動,可以加深對自然、社會、歷史、人生的認識。3.審美娛樂作用通過欣賞電影和電視,可以使人們滿足審美需要并獲得精神享受,得到極大的滿足與快樂。影視藝術有一種代償與宣泄作用,即觀眾在電影或電視的作用下獲得愿望的代償性滿足,同時使觀眾的被壓抑的情感得到宣泄。

解放軍文職招聘考試藝術作品分析藝術創(chuàng)作過程-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-05-26 23:20:25藝術作品分析藝術創(chuàng)作過程藝術創(chuàng)作是人類為自身審美需要而進行的精神生產活動,是一種獨立的、純粹的、高級形態(tài)的審美創(chuàng)造活動。藝術創(chuàng)作以社會生活為源泉,但并不是簡單地復制生活現象,實質上是一種特殊的審美創(chuàng)造。它是人類的高級精神生產,是一種審美創(chuàng)造活動。藝術創(chuàng)作是一個艱苦的推敲過程它包含了豐富的心理與情感活動。一般說來,藝術創(chuàng)作過程可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術傳達三個階段。這三個階段環(huán)環(huán)相扣,相互滲透,相輔相成。1.藝術體驗是指藝術家對生活的感受、觀察和思考,是生活在心靈里的積淀。藝術體驗常常伴隨著強烈的情感活動。它是藝術創(chuàng)作的基礎,是藝術創(chuàng)作過程中在藝術創(chuàng)作過程中我們不是被動的而是主動的。社會生活是藝術創(chuàng)作的邏輯起點,我們要進行創(chuàng)作就要深入生活。積累生活素材。如果沒有生活的原材料,我們是不可能憑空加工生產出藝術作品的。現代畫家黃賓虹前期師法古人,后來轉而師法自然,畫風為之一變:由清楚到不清楚,由規(guī)則到不規(guī)則,畫面趨向于黑。這種轉變來自他對自然的藝術體驗。據宋人郭若虛在《圖畫見聞志》中的記載,唐代畫家吳道子在裴將軍的劍舞中得到一次深刻的藝術體驗,從而完成了一生中最為得意的作品。藝術史上的諸多事例表明,藝術體驗是藝術創(chuàng)作的關鍵。沒有藝術體驗就不可能創(chuàng)作出成功的藝術作品。2.藝術構思是指在藝術體驗的基礎上,藝術家對生活素材進行加工、提煉、組合,形成藝術形象的過程。在這一過程之中,想象和情感具有特別重要的地位和作用。如果用一句話來概括:藝術構思活動就是在藝術家腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象。這是藝術創(chuàng)作過程的重要組成部分。藝術構思是一項復雜的精神活動有的藝術構思完成于剎那之間,如詩、繪畫、音樂中的一些即興之作;有的藝術構思則需要漫長的一生。如歌德的《浮士德》,從1770年到1831年,他耗費了長達60年的時間才完成這部巨著。不管所用的時間長短,藝術家們都在尋找完美的形式,賦予藝術體驗一種形式結構。藝術表現是指在藝術體驗和藝術構思的基礎上,藝術家借助一定的物質材料和藝術語言運用藝術方法和藝術技巧,將構思成熟的藝術形象轉化為藝術作品。藝術傳達是藝術創(chuàng)作過程的最后完成階段。齊白石的《六蝦圖》這個畫蝦的過程,要做到用筆隨心,要有境界??此迫菀?,實則極難。要做到胸有成竹的境界。正是從藝術體驗、藝術構思到藝術傳達的完整過程。這也是從生活真實到藝術真實的過程和寫照。藝術創(chuàng)作不僅有著獨特的心理活動的特點。而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術創(chuàng)作過程中,藝術家要以形象思維為主體,同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感。使之構成有機辯證關系。有效的統(tǒng)一。使藝術創(chuàng)造活動有機的進行與發(fā)展。藝術家應該具備哪些修養(yǎng)和能力法國作曲家、印象派音樂創(chuàng)始人德彪西十歲就進人巴黎音樂學院學習鋼琴和音樂理論,畢業(yè)后受聘為俄國梅克夫人家庭的音樂教師,結識了作曲家穆索爾斯基和鮑羅廷等人,深受俄國文化的熏陶和影響,尤其是他回國后在巴黎與法國象征派詩人馬拉美等人及印象派畫家交往密切,并于 1889 年在巴黎博覽會上接觸到爪哇等地的東方音樂,深受東方文化的感染和啟發(fā),從此在創(chuàng)造過程中逐漸開創(chuàng)了印象派音樂,打破了許多傳統(tǒng)音樂技法的禁區(qū),嘗試在音樂中表現感覺世界中萬物色彩變幻的效果,終于創(chuàng)立了現代音樂的一大流派。這個例子充分證明了藝術家深厚的學識文化修養(yǎng),無不來自于勤奮的學習,艱苦的探索和不懈的實踐。我認為這種學習包括學習和借鑒前人的經驗,也包括學習和借鑒同時代本國和外國藝術家的經驗,還包括學習和借鑒其他姊妹藝術的經驗,更包括學習哲學、歷史、美學、文學、倫理學、心理學、社會學和自然科學多方面的廣博知識,對于藝術家的個人修養(yǎng)有重要影響。藝術是人文社會科學的一類,藝術家在創(chuàng)造作品時,能夠從整體上提高創(chuàng)造的境界,將自己的創(chuàng)作潛力更為有效的發(fā)揮出來。

軍隊文職人員招聘考試-藝術設計復習要點:比利時新藝術運動-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-12-24 21:37:57※比利時的新藝術運動比利時進入新藝術運動以后逐漸成為歐洲重要的活動中心之一。比利時的設計運動開始于19世紀80年代,具有相當的民主色彩,要求藝術與設計為廣大民眾服務。從設計上看比利時新藝術運動和法國風格近似,觀念吻合。二十人小組----19世紀末一些設計家在毛斯的新藝術思想影響下,組成了二十人小組。通過展覽使比利時接觸到現代藝術思想,最早將莫里斯的作品介紹到比利時。他們推威爾德為領袖,并逐漸開始從純美術向實用美術轉化。1894年后二十人小組改名為自由美學社,有威爾德、博維和霍塔三個重要領導人。威爾德----是比利時19世紀末20世紀初最杰出的設計家,他的設計理論和實踐都使他成為現代設計史的重要奠基人。他在比利時時期主要從事新藝術風格的家具、室內等設計。他支持新技術,肯定機械,提出設計中功能第一的原則,主張藝術與技術結合,反對漠視功能的純裝飾主義和純藝術主義。他在德國時期,他創(chuàng)立了魏瑪工藝美術學校,還參于現代設計運動,是工業(yè)同盟的創(chuàng)始人之一。此間他提出達到工業(yè)與藝術結合的最高目標的三點原則:設計結構合理;材料運用準確;工作程序明晰,一定程度上奠定了現代主義設計的思想,對德國設計影響深遠?;羲?---的設計以曲線為主,裝飾上保持了運動的基本風格,很好的平衡了功能與裝飾的關系,他也是最早把鋼鐵與玻璃引入住宅裝飾的設計師之一。代表作霍塔旅館使新藝術運動最杰出的設計之一。博維開辦了 日本之家 ,其家具設計也具有典型的新藝術特征。比利時新藝術運動于一戰(zhàn)后就結束了?!壤麜r新藝術運動的平面設計受法國影響很大,重要代表為里夫蒙特,以簡單、裝飾味濃的線描為基礎,在商業(yè)廣告上描繪優(yōu)雅的女性,與法國的穆卡風格頗似?!壤麜r新藝術運動的陶瓷設計集中在瓦-圣-蘭伯特玻璃工廠和克羅米斯陶瓷工廠。威爾德等設計家都曾在服務于其中。